地画下部长方形框内有动物图样,但很难断定为何种动物,它应与上部人形有关,可能是供奉神灵的牺牲之物。这样大面积绘于居室地面上的绘画,在史前考古中是罕见的。这些珍贵发现将中国壁画的源头上推到距今五千年左右。妇女之上有龙、凤各一。这两幅帛画都是墓葬中的“...
扬州八怪李鱓画选。李鱓松鹤图轴广东省博物馆。李鱓。李鱓(1686-1762),清代书画家。鲜,一作觯,宇宗扬,号复堂、懊道人,江苏兴化人。圣祖康熙五十年(1711)单人,曾为宫廷作画,后任滕县知县,为政清简,以忤大吏罢归。在扬州卖画。为扬州八怪之一。因在扬州见石涛作品,遂用破笔泼墨作画,风格一变。传世作品有《五松图》《芭蕉萱石图......
编者要求一定表现幽闲,显然适应了特殊观者群的需要,而提出像诗人一样地抒情言志,却成了中国历代画家画梅的真正旨趣。画梅也由绘画性而诗意化而拟人化,画家以其种种不同于百卉的独具特点,表现高尚的人格情操,宝贵的精神质量,高超的精神境界,以至于永恒...
沈周-明代书画大师明代杰出画家。字启南,号石田,又号白石翁、玉田生、有居竹居主人等。常草草点缀,即得意趣。亦常题诗词于画上,当时人称他为\"二绝先生\"。画宗黄大疾、吴镇,自成一家笔法。亦工墨笔花鸟,和他的学生文征明并称为\"吴派\"两大家。又与文征明、唐寅...
据记载,商、周时期,已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画,在我国绘画是上第一个明确提出“以形写神”的主张。都为人物画做出了卓越的贡献。中国的人物画,是中国画中的一大画科,出现较山水画、花鸟画等为早;...
竹在中国画中是比较重要的一个绘画题材,与梅兰菊并称“四君子”。郑板桥也有诗云:“要知画法通书法,兰竹如同草隶然”,所以要求画中国画者利用时间练习书法,“书画相通”。古今画家大体上应用四叶一组和五叶一组为基础单位组合。郑板桥一...
画石的部骤,大致可分成钩、皴(擦)、染、点,或再增加「提」的程序。「钩」是用中峰或侧峰画石块的轮廓,确定其形状,钩的线条可依石的特徵灵活运用。(二)雨点皴雨点皴又称为雨打墙头皴,北宋范宽以此表现北方黄土高原的景致。披麻皴又可细分为长批麻皴、短披麻皴、散披麻皴...
院体画简称“院体”、“院画”,中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品,或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要,多以花鸟、山水,宫廷生活及宗教内容为题材,作画讲究法度,重视形神兼备,风格华丽细腻。以张铨、江宏伟、贾广键、赵蓓欣、喻慧等为代表的现代中青年画家为现代院体画的发展作出了一定的贡献。...
海上画派,国画画派之一,又称“海派”,或“沪派”,一般指的是发生于十九世纪中叶,至廿世纪初期时,一群画家活跃于上海地区,并从事绘画创作的结果与风尚。清朝末年,上海和广州等沿海城市开埠通商,吸引着各方画家云集。代表画家...
简介:天山诗画,扬琴考级八级曲目
申报地区或单位:江苏省扬州市扬州评话是以扬州方言徒口讲说表演的曲艺说书形式,流行于苏北地区和镇江、南京、上海等地。兴起于清初,不久就形成了“书词到处说《隋唐》,好汉英雄各一方”的繁荣局面,独步一时的书目有《三国》、《水浒》等10部,身...
最常见的是宋元时代就流行的画梅及画竹之风,形成梅竹画谱流行,宋代已有梅谱出现。到元代,竹谱十分盛行,象梅道人吴镇、管仲姬和李衍等人都有《画竹》、《墨竹》等谱行世。这样的画谱,内容简明,初学者得到后,可以专精于一门。
木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式,有着一千多年的历史。武强县历史上曾是中国最大的年画集散中心之一,与天津的杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞、四川绵竹并成为中国民间木版年画的五大生产基地。2006年,武强木版年画与天津杨柳青木板年画、苏州...
学画者通过这一画谱,可以综观名人佳作于一枝。《芥子园画传》这部书的命名由此而来。但沈心友原有四集《写真秘传》的编写计划,未能完成。已非沈心友的原作,作为《芥子园画传》的续集。所选作品多为平实秀整之作,注意到学画者易于入手临摹。
申报地区或单位:江苏省演艺集团扬州评话又叫“维扬评话”或“评词”,由一人以折扇、手帕等为道具,用扬州方言说表的曲艺表演流传于江苏北部和南京、镇江、上海、安徽等地。形式为一人坐在桌后,以折扇、手帕等为道具,用扬州方言说演。20世...