梅花鹿体形优美，四腿修长，画时要强调小鹿天真、健美的特点。尾巴、四腿的用笔要干脆利落。用淡赭石按小鹿的结构着色。在颜色半干时用淡白色点梅花点，白色不能太浓，太浓易画死，白色点在湿颜色上渗化效果甚佳。最后局部整理，如颜色不够还可以再渲染，直到满意为止（见图一）。配景...

其次再用浓汁绿，补画嫩天竺叶，色彩层次要有变化。注意枝上疏与密，用笔清爽，一笔一瓣。最后用焦墨勾天竺叶筋，勾时应该注意疏密。花卉中勾筋最难，也最见功力。要把点叶时用笔不当之处加以掩去；使起效果之笔法显露出来，互相串连。此是画花卉中最大的画诀。

胸后部有两条白纹，点画胸时要留白。腹部用赭色上深下浅向后一笔画出，收笔处要浅白。在水中游时，因其下部在水中，应用水纹遮挡。在陆上时，可用浅墨勾出，同时画有蹼的爪。嘴是红色，在腮部和后乍的毛连接处染赭石，要前浅后深。用淡红染上复羽，下复羽染白色。在头顶和飞羽...

◆作者简介杨达林，1938年出生于北京，1963年毕业于中央美术学院，毕业后到北京画院从事专业创作达30余载，主攻山水，兼作花鸟、人物。作品多次参加国内外重要展览，1978年在香港由北京画院和集古斋联合举办“北京画院六人展”。1987年在北京两次举办个人画展。作品被...

一幅完整的国画，需要使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是高不开装裱的。因为中国画大多画在易破碎的宣纸上或绢类物品上的。

杨沛璋于1997年出版了个人画集，并著有《中国人物画技法教材》等。中国画强调对物象的观察、理解与体验，以写“意”为准，体现在画面上就是通过笔墨情趣而达到的一种意境。注意每个体块的外形轮廓所形成的基本形，并强调这个基本形的特征。另外注意分析这些基本形所形...

海上画派，国画画派之一，又称“海派”，或“沪派”，一般指的是发生于十九世纪中叶，至廿世纪初期时，一群画家活跃于上海地区，并从事绘画创作的结果与风尚。清朝末年，上海和广州等沿海城市开埠通商，吸引着各方画家云集。代表画家有“清末...

徐书城先生的《宋代绘画史》是最新出版的一本对两宋绘画史进行总体描述的著作。台北故宫博物院是目前宋画收藏数量最多也最为集中之地。譬如对于李唐的分析，作者只关注了经由李唐复兴的北宋山水体貌在南宋画院流行的情况，而对于李唐在南宋山水画风新变中所起...

文艺复兴时期德国伟大的油画家、版画家丢勒，同时也是水彩画的先驱。传世的《幼兔》和《草地》很好地体现了他们的技法特点。十七世纪末至十八世纪中叶，英国水彩的特点的形成是由其用途所决定。十九世纪前期英国的透纳和康斯坦布尔的水彩画则表现了强盛的英国工业革命...

国画人物画以其传神笔触和情感表达，成为中国传统文化的重要组成部分和世界艺术的珍品。其历史源远流长，画家通过巧妙的笔触、色彩运用和构图设计，塑造出栩栩如生的人物形象，传达丰富的情感。这门艺术不仅需要画家深厚的艺术修养和文化素养，更需要不断创新和适应现...

要欣赏中国画，掌握了解中国古代品评绘画的基本原则——“六法”是很有必要的。达到神似，就能气韵生动。许多画家认为，没有气韵的作品是不能称之为画的。用笔，就是中国画特有的笔墨技法。中国画也是历来重视构图的，它要讲究宾主、呼应、虚实、繁简...

中堂中国旧式房屋，天花板高大，所以客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画，称为“中堂”。至于较长诗文，如不用中堂写成，亦可分裱为条幅，颇为美观。卷轴卷轴是中国画的特色，将字画装裱成条幅，下加圆木作轴，把字画卷在轴外，以便收藏。册页将字画装订成册，...

可见，色彩对于中国画并不是从属的点缀，而是历来就处于重要地位的。一中国画的设色是以表现物象的固有色为主旨。二中国画所用的颜料有植物类和矿物类两种，其使用性能并不相同。然而，有经验的中国画家通过落墨、设色却能使画面很好的统一协调。究其原因，这...

厚画法与薄画法又称为干画法与湿画法厚画法主要指在作画过程中调色时用水较少，覆盖时用色较厚，用色量较大。它非常适宜表现形体转折明确、结实厚重的物体，如土陶罐、火锅、土豆、瓜果等。薄画法往往适宜表现柔软的衬布、玻璃倒影、瓷瓶、花...

主体物无论是大是小，都要占据画面的突出位置。宾体在画面上起的是陪衬作用，因此要有意识地减弱其地位，不能喧宾夺主。高山虽占据的面积较大，但没有给人以喧宾夺主之感。不过，主体一定要明显，笔墨要实，色彩要明快。左、右侧立面景式：主要景物呈竖向走势，且集中占据画面...