盖其幼也，未有所为时，专其力于学书。自苏子美死后，遂觉笔法中绝。近年君谟独步当世，然谦让不肯主盟。君谟颇笑以为能取譬。学书不能不劳，独不害情性耳。字未至于工，尚已如此，使其乐之不厌，未有不至于工者。予非知书者，以接君谟之论久，故亦粗识其一二焉。

形式上，“记”是以散句而非骈句连缀成篇的书面作品的体裁。建筑、景物与事件，从远古“记”体文章的主体变成了承担记游记事者之目光、情感或思考的载体。这些文章，在写法上大多以记述为主而兼有议论、抒情成分。可见，表的主要作用就是表达臣子对君主的忠诚和希望。...

随着朝野耽于逸乐，追求新意，追求感官的享受，“尚肥”就成了唐代风尚转变的契机，也成了盛中唐的风俗习惯与艺术表现的基本形式。字格肥劲宏博，作为正书，雄秀独出，一变古法，尚肥书风推向极至，新的艺术风范、美学标准终于确立，所渭“杜诗、颜字、韩文”成为定格。

由此可知，书院记虽起源于北宋初期，但其大量创作却是在南宋。究其原因，主要在于北宋、南宋书院的发展情况具有极大的差异。宋代书院记就具有明显的议论性，尤其是南宋后期，甚至出现了几乎全篇议论、“以论为记”的书院记，如刘辰翁的《武冈...

汉川善书传播的是“善恶报应”观念，其融会了佛道两家的因果报应思想。这种“善恶报应”观念，体现了民众的伦理道德规范和朴素的命运观。汉川善书的感情基调以悲苦为主。可见，善书艺人和观众之间的知沟，使善书艺人承担着道德启蒙和教化作用。当前，汉川善书...

但它被视为俗书，不得官方承认，史所不记，就不足为怪了。有记载的，皆以为草书出现在秦汉之际。南朝，宋书法家羊欣《采古来能书人名》，称张芝“高尚不仕，善草书，精劲绝伦”。献之的《鸭头丸帖》、《中秋帖》在草书一脉中，为千秋不朽之典范。至有...

道人得此日，可与二三子同游成周之世，不知有汉，何论魏晋。两京篆势已各自为态，姬周以来彞鼎，无论数十百文，其气体皆联属如一字，故有同文而异体，易位而更形，其长短、大小、损益，皆视其位置以为变化。踊跃探慕，用告同好。孔宙碑跋此汉石中之以和婉胜者，右军直其嫡嗣耳。董华亭...

且草书之人，盖伎艺之细者耳。夫务内者必阙外，志小者必忽大。天地至大而不见者，方锐精于虮虱乃不暇焉。析疑论之中，理俗儒之诤。依正道于邪说，侪雅乐于郑声，兴至德之和睦，宏大伦之玄清。

吾谓书莫盛于汉，非独其气体之高，亦其变制最多，牢百代。晚季变真楷，后世莫能外，盖体制至汉，变已极矣。北碑当魏世，隶、楷错变，无体不有，综其大致,体庄茂而者以逸气，力沉着而出以涩笔，要以茂密为宗，当汉末至此百年，今古相际，文质斑。今日欲尊帖学，则翻之已怀，不得不尊碑：欲尚唐碑...

予极不喜赵子昂，薄其人遂恶其书。近细视之，亦未可厚非，熟媚绰约，自是贱态，润秀圆转，尚属正脉。期于如此而能如此者，工也。又朔而临争座，颇欲似之，又进而临兰亭，虽不得其神情，渐欲知此技之大概矣。即兰亭一记，世之脍炙定武之一，以余视之，无过唐临绢本。开米颠一流，子敬之罪；开今...

此上四种主张均有不同，实际操作中应根据要求不同而论。行、草书在笔法结字上有很大的自由度，结字可鼓侧跌宕，数个字可缠绵一起或笔断意连，用笔的张弛伸缩，提按顿挫随机而变，直线、弧线的任意组合，单个字中的连笔。当然，也需有笔断意连的气韵，但笔法外在表现上已不存在...

中国戏剧理论的奠基人之一也指出，中国戏剧表演的特点在于“不动不舞”、“根本不现实”。这些学者最常引用的定义揭示了中国戏剧表演最重要的原则。为了说明这一点，我们需要研究和区分中国戏曲身体与舞蹈的异同。然而，中国戏曲表演的核心不是舞蹈。但他也指出，并非...

使用权篆书得以起微潮。上述的甲骨、金文、石鼓文，秦代称之为大篆。由丞相李斯整理，简化统一字体，后人称之为\"小篆\"。隶书盛行于汉朝，成为主要书体。打破周秦以来的书写传统，逐步奠定了楷书的基础。楷书的特点在于规矩整齐，所以称为楷法，一直...

昔宋翼常作此书，翼是钟繇弟子，繇乃叱之。惟有章草及章程、行狎等，不用此势，但用击石波而已。遂改本师，仍于众碑学习焉。时年五十有三，恐风烛奄及，聊遗于子孙耳。大抵书须存思，余览李斯等论笔势，及钟繇书，骨甚是不轻，恐子孙不记，故叙而论之。第一须...

代表人物是张旭和怀素。张旭平生嗜酒，性情放达不羁，往往酒醉后一边呼叫一边狂走，乘兴而挥毫。张旭的狂草左驰右鹜，千变万化，极诡异变幻之能事。韩玉涛先生认为可将其归纳为三个特点。第三个特点是“可畏”。张旭的草书虽狂虽草，但不失法度，一点一画，皆有规矩，因为他的楷书...