古琴教程之七弦论考，古琴七弦是什么？居在君臣之下为卑。故三弦下八为此也。六弦文声主少宫。七弦武声主少商。乃武王之所加也。

3，目前，对芭蕾舞步开放姿势的训练存在不同的看法。通过这样的训练，可以加深对古典舞韵的掌握。6，古典舞基础训练的教学方法舞蹈是一种艺术活动。总之，在古典舞教学中，要注意学生自身特点，选择合适的教材，采用合适的教学方法，注重实用性，为社会培养大批“实用”的舞蹈...

近时，由于古瑟调弦法研究的进展，对琴的调弦也有了进一步的认识。”持此说者还有刘宋初聂崇义的《三礼图》。少宫，少商则按四弦、五弦十徽求之。这样调出的结果与桓谭《新论》、聂祟义《三礼图》所描述的完全相合。”透露出了一个很有意思的古瑟定弦的消息。可见上古时瑟的...

建国以来扬琴迅速发展，从事扬琴教学、演奏和研究的队伍也日益壮大，中国扬琴已成为广大青少年喜欢的民族乐器之一，通过学习陶冶情操，提高文化素养和审美能力，据初步统计现在全国业余学扬琴的将近几十万人，这充分说明我国的扬琴事业正在蓬勃发展。扬琴...

在弹弦乐器中，古琴是一种较独特的乐器，琴面为指板，没有柱和品。空弦的音高不固定，要根据演奏的乐曲而定。古琴音域宽广，由C—d3，共有四个八度零一个大二度。古琴常用的还有紧五弦、慢三弦、紧五慢等调式。按音发音坚实，也叫“实音”，各音区的音...

在传统武术中，太极拳与中医理论最为相近、相通；二者皆得人体生命规律之精粹，可以说是哥俩好、一家子。中华武林丛中，太极拳独具搏击、医疗、健身、长寿之理、之利于一身，良有以也。太极拳理论、实践中的“气”，大抵是中华文化“气”论之中的一个小小板块。中所述及之“气...

在训练中，应特别注意扬琴的音色。学习者在练习中，往往会出现琴竹击弦无力，使不上劲的现象。这一点对演奏好扬琴极为重要，应引起十分重视。一般说来，腕的转动在演奏中不宜过大，尤其是快速演奏中，转动幅度则应小。演奏扬琴击弦动作主要是以手腕关节作上下...

同样在中国古典舞的基本功训练中，在动作力度、速度、能量增减、幅度、起伏等方面也存在着不同的对比，在这一点上，作品《扇舞图》打破了传统古典舞对动作节奏的处理，也运用了民族风格的变化节奏在古典舞蹈中深化了动作的表现。

琴竹的触弦点在琴键的中间稍后一点，现代琴竹长度约三十二厘米。而琴弦上的击弦点的最佳位置在琴弦的有效弦长的七分之一处和九分之一处。持竹的方式必需讲究，使手呈圆形空拳状，将琴竹柄放在食指第三关节弯曲处，大拇指轻压在食指所贴琴竹柄...

用三点固定法，使琴竹头在空中往复弹动，待弹动完全消失后，再把手放松。另外，要注意调整弹动衰减过程中琴竹柄的角度。应注意善于拉开距离，在弹轮之间要有放松的过渡性节奏。使手臂各部位在紧张之后得到放松。

理由是“君子”乃贵族通称，“琴瑟”“钟鼓”非贱民所有。这两个证据很有力。根据当时的礼俗，我们毋宁认为“采荇”是对婚姻的暗示。周代贵族小姐的采荇采蘩，实在和领导出席奠基仪式差不多，只是个象征而已。《诗三百》时代贵族妇女祭祀，在品物方面等级森严，能用荇的只有王后一人而...

郧阳花鼓戏是十堰地方剧种之一，现流行于郧县、郧西、房县、丹江口市等地。郧阳花鼓戏起源于清代中晚期，距今已有一百多年历史。郧阳花鼓戏兼唱丝弦伴奏的琴子戏和锣鼓伴奏的八岔戏，俗称“二棚子戏”。它的声腔有琴子、八岔和采腔三类，其唱腔的“花...

一般人弹琴如手指弯曲，指尖反应力会比手指平直更敏捷，触键时间也就能比手指平直更短，这是手指要弯曲的又一原因。动作幅度尽量大；3。这个“架子”、“模子”既不能紧绷、僵硬，又不可松垮、散软，而要松紧、软硬适当，呈自然状态。这都是坏习惯，应纠正。

传统扬琴“左竹法”的内容可纳入其中。一般是左竹在上奏高音，右竹在下奏低音，特殊音位可互换，以演奏方便为宜。凡是不符合正手或反手竹法的情况，都可归结在混合竹法之中。传统的扬琴竹法有较固定的演奏习惯和规定，是现代扬琴竹法的基础。以此避免和减少双竹交叉...

于是更进一步讲论琴调，就将立调继续列为第六章。既知其正，当穷其变，所以将变调列为第九章。最后取一调之音，说明它的体用，而以论音列为第十章终结。上表定弦法，也是专取七徽、九徽、十徽的音，其余种徽不用，理由与按音相同。（泛音九徽也是本弦的子声，七徽、十徽均与本...