五指执笔法的要领是：指实、掌虚、掌竖、腕平、管直。内侧拇指中部骨节尤其要注意使之向外凸起，使虎口圆如马镫形，这样五指一齐用力，执笔既坚实有力，又有助于运笔。但过高了，下笔飘浮，无力无筋骨。另外,站着写大字,通常采用捻管执笔法,即用拇指和食指、中...

执笔法中国画最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。执住笔后，一般笔杆不超过食指的第一指节。用笔要觉着、痛快，讲究提按、顺逆、快慢、转折、正侧、藏露等变化。刚柔相济是指笔...

有时亦作中国画技法的总称。在技法上，“笔”通常指钩、勒、皴、擦、点等笔法；“墨”指烘、染、破、泼、积等墨法。在理论上，强调笔为主导，墨随笔出，相互依赖映发，完美地描绘物象，表达意境，以取得形神兼备的艺术效果。“运墨而五色具，是为得意。”指出...

这些史实反映了秦汉以来西域民族文化艺术对中土地区的巨大影响。西域民族和北方民族对此时的戏曲兴盛也有重要贡献。值得注意的是，十六国北朝、五代辽金元和清代确是戏曲得到长足、全面发展并出现蜕变、飞跃的时期。它们足以证明六朝时西域艺术已影响至中国南...

王中山“谈”筝—古筝教学笔记二级——《蝶恋花》《蝶恋花》是广东音乐流入潮州后，被潮州弦诗乐吸纳改造并最终成为其不可或缺的一首器乐小品。这首作品与前面的《开扇窗》相比，无论篇幅、结构都无太大变化，相反则显得短小和简单。最后，乐曲在明朗爽快的氛...

王中山“谈”筝—古筝教学笔记二级——《蝶恋花》《蝶恋花》是广东音乐流入潮州后，被潮州弦诗乐吸纳改造并最终成为其不可或缺的一首器乐小品。这首作品与前面的《开扇窗》相比，无论篇幅、结构都无太大变化，相反则显得短小和简单。最后，乐曲在明朗爽快的氛...

但因此过多引入草书的写法，其复杂程度让以实用为目的的民众望而却步。另一个具有开创意义的因素是，庞先生在钢笔楷书笔法上的尝试为中国现代硬笔书法艺术的技法开创了先河。虽然庞先生在此帖阐发的\"露锋\"笔法是依毛笔楷书笔画外轮...

这既是工笔花鸟画区别于其他体裁的形式特色，也是中国工笔花鸟画审美的一个重要标准。在宋人花鸟画中，总是以亲切可爱的姿态向欣赏者呈现大干世界那生生不息的生命。这正是中国工笔花鸟画魅力之所在，也是区别于西方绘画中所表现同一题材所呈现的不同的文化背...

中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。如果说“书...

王中山“谈”筝—古筝教学笔记二级——《小开手》中州古调《小开手》是流传于河南遂平地区的一首古筝初学者入门必修之曲，也叫开手板。因其结构短小，相对《大开手》而言，称《小开手》。这主要是因为北派筝曲多用“托劈”。

在勾线时行笔不要太快，使用中锋。无论勾哪一种线，在行笔的过程中，都要摒住呼吸，一气呵成。上下行笔也是这样，欲下先上，欲上先下，这样笔与纸就有了摩擦。行笔中有各种变化，中途转向稍停为“顿”，向后折回为“挫”，顿挫时要调整笔锋方向，不使...

在仔细分析了画面整个意境、构图、造型、色彩等因素后，方可动笔，这称之为“读画”。斧劈皴侧锋落笔，落笔要重，运笔迅速。坡石要依势用笔，折带皴、斧劈皴结合，虚实相间，干湿相济。工笔花鸟画中配草，在笔法上有各种各样。

这首古筝小品原本是一首影响广泛的藏族民歌，因此除了在演奏技法上要有所要求外，还应在音乐表达上保持她的歌唱性。乐曲中典型的藏族风格的节奏要处理的跳跃活泼，使其具有鲜明的舞蹈特点。不过在这首小曲中首次出现了“上滑音”和古筝演奏术语里被称为“快四点”的指法，值得大家关注。在《孟...

“骨法用笔”或“骨法，用笔是也”，是说所谓骨法及与其密切相关的笔法。谢赫使用“骨法”则已转向骨力、力量美即用笔的艺术表现了。因此他借用“骨法”来说明用笔的艺术性，包涵着笔力、力感、结构表现等意思在内。谢赫之后，骨法成为历代评画的重要...

工笔画在唐代已盛行起来。之所以能取得卓越的艺术成就的原因，一方面是绘画技法日臻成熟，另一方面也取决于绘画的材料改进。工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。初唐时期因绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动作用，据米芾《画史》所载：“古画至唐初皆生绢，至...