指纯用水墨所作之画。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨然，淡墨轻岚为一...

是时，画坛摹古之风盛行，王翚遂声名显赫，被人称为“画圣”。从此自称清晖主人。王翚的山水画，功力深厚，笔墨纯熟，被尊为清代集传统笔墨之大成者。这件精美的作品，不仅王翚视为平生佳作，还得到王时敏的盛赞。在画史上，与“四王”并提的画家，还...

竹在中国画中是比较重要的一个绘画题材，与梅兰菊并称“四君子”。郑板桥也有诗云：“要知画法通书法，兰竹如同草隶然”，所以要求画中国画者利用时间练习书法，“书画相通”。古今画家大体上应用四叶一组和五叶一组为基础单位组合。郑板桥一...

岭南画派，是指广东籍画家组成的一个画派。创始人为高剑父、高奇峰、陈树人，简称“二高一陈”。岭南画坛从明清起有较大发展，人才辈出，风格独特，技法纷呈，求新求变。独树一帜，成为在国内外有影响的美术流派。现代，继承和发展这一画派艺术的，有方人定、...

本文深入探索了国画名画背后的故事与技法。文章通过《清明上河图》和《富春山居图》等经典作品，揭示了画家们如何将个人情感、历史背景与精湛技法融合，创作出永恒的艺术瑰宝。同时，文章也强调了国画的文化内涵和艺术价值，并呼吁珍视与传承这一传统文化，让...

中国佛教绘画艺术，具有悠久的历史和丰富的遗存，是中国艺术遗产的重要组成部分。东吴画家曹不兴，接受西域佛画艺术影响，所画佛教人物传神逼真，被称为中国佛像画的始祖。他的特点是注意艺术作品的完整性，强调形神兼备。所作维摩诘壁画，曾...

AI绘画虽能模拟国画形式，却难触精髓。墨法中，画者与纸墨的默契及妙手偶得，AI无法预测；“气韵生动”需注入精神，AI缺人心积淀；留白含东方哲学意境，AI仅视为无像素区域。AI缺体察万物的本心，而人类笔墨中的心绪与历史，才是艺术核心。

院体画简称“院体”、“院画”，中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要，多以花鸟、山水，宫廷生活及宗教内容为题材，作画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。以张铨、江宏伟、贾广键、赵蓓欣、喻慧等为代表的现代中青年画家为现代院体画的发展作出了一定的贡献。...

画石的部骤，大致可分成钩、皴（擦）、染、点，或再增加「提」的程序。「钩」是用中峰或侧峰画石块的轮廓，确定其形状，钩的线条可依石的特徵灵活运用。(二)雨点皴雨点皴又称为雨打墙头皴，北宋范宽以此表现北方黄土高原的景致。披麻皴又可细分为长批麻皴、短披麻皴、散披麻皴...

指用界笔直尺划线的绘画方法。2中国画的一种。明代陶宗仪《辍耕录》所载“画家十三科”中有“界画楼台”一科。指以宫室、楼台、屋宇等建筑物为题材的绘画。也称“宫室”或”屋木”。历来崇扬文人画者鄙视界画楼台一科，《芥子园画传》...

最常见的是宋元时代就流行的画梅及画竹之风，形成梅竹画谱流行，宋代已有梅谱出现。到元代，竹谱十分盛行，象梅道人吴镇、管仲姬和李衍等人都有《画竹》、《墨竹》等谱行世。这样的画谱，内容简明，初学者得到后，可以专精于一门。

为了宣扬功业，显示王权而进行的艺术活动，在事实上促进了绘画的发展。墓室壁画秦代的墓室壁画遗迹，迄今尚未发现。传出洛阳八里台的那组空心砖壁画，是有关西汉墓室壁画的首次重要发现。据载，画像石萌发于西汉昭、宣时期，新莽时有所发展，到东汉时...

学画者通过这一画谱，可以综观名人佳作于一枝。《芥子园画传》这部书的命名由此而来。但沈心友原有四集《写真秘传》的编写计划，未能完成。已非沈心友的原作，作为《芥子园画传》的续集。所选作品多为平实秀整之作，注意到学画者易于入手临摹。

是十三科之外的绘画门类。其说初见南宋邓椿《画继》卷七，有“小景杂画”语。其后，泛指描绘“怪石”、“博古”、“彩蛋”、“床帷”、“花雕”或“彩灯”、“重阳糕旗”等，即既不属于人物画，也不属于花鸟画、山水画的杂画。

人物画基本技法无论中外，在早期绘画的发展史上，都以人物画为主，而且都为宗教或政治服务。综观中国古代人物画，在表现的技法上大致可分成三类，一为白描画法。为工笔重彩画法。擅长白描人物的当代画家董梦梅先生则指出：十八是以线...