其中《真赏斋帖》可谓明代法帖的代表。《停云馆帖》收有从晋至明历代名家的墨宝，可谓从帖之大成。草书植根于颜真卿《争座位》和《祭侄稿》，并有怀素的圆劲和米芾的跌宕。生于明宣宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十岁。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐真卿并称“吴中四才子”...

但是，茶与书法的联系，更本质的是在于两者有着共同的审美理想、审美趣味和艺术特性，两者以不同的形式，表现了共同的民族文化精神。也正是这种精神，将两者永远地联结了起来。中国书法艺术，讲究的是在简单的线条中求得丰富的思想内涵，就象茶与水那样在简明的色调对...

最早提出风骨这一对文学艺术内容与形式最高要求的，应是一千四百年前南朝齐杰出的美学家刘勰。毛笔无疑是人类自有文字诞生以来，最为柔软的书写工具了。内擪重骨力，外拓重风采。从书艺历史及审美倾向来看，羲之趋古，献之趋今。但这样做仅仅是书作获得风骨的不可或缺...

“竹节”在大多数楷书中系病笔，但在某些魏碑法帖中，有所应用。如图五，这种病笔出现在弯钩、竖画及横画等笔画中。人们把点画线条细柔，而转折、驻笔处浑圆突出的病笔，称为“鹤膝”。这种情形应尽力避免。如图十，锯齿病笔一般是使用偏锋不当而致，以撇画者居多。故在书写时...

春秋战国时期，名家以独特辩论术和逻辑思维闪耀历史舞台。公孙龙的“白马非马”等论点展现了名家将“名”与“实”分离的巧妙逻辑。名家不仅影响当时社会风貌，更留下宝贵精神财富。其思想强调和平与理性，对后世影响深远。今天，我们仍可借鉴名家的逻辑思维，以更清晰、理性的...

又，李煜作大字能卷帛为笔，世称“摄襟书”。有行草《入其国帖》传世。郑文宝以徐铉摹本《峄山刻石》重刻于长安。1023天圣元年林逋（君复）书《杂诗卷》。曾巩集古今书刻为《金石录》五百余卷。1041—1048庆历时周越集古今人书并所更体法，撰《书苑》...

而具有姊妹性质的书画艺术在历史的嬗变中又以其互补性和独立性释读了中国的传统文化内涵。因此可以说，先前书法艺术的产生、存在，不仅属于书法史的范畴，而且也是后代的艺术形式发展、嬗变中可以借鉴与思考的重要范例。书法家转向以...

书体是带有明显隶意的楷书体。有拓本及石印本。因海内孤本，故极为珍贵。其结体呈横势而宽绰，含有一定隶意。南北朝时刻于泰山一小瀑布下的大块平整山石上，藏于水下约千年，后经发现，使泉水改道，才暴露出来。何人所作，至今尚无定论。康有为评为“榜书第一”。

日前，由世界著名传统音乐唱片出品公司意大利FELMAY出版的《曾明昆曲笛箫音乐》专辑在欧洲发行，并获得业内乐评家们推崇，入选英国权威音乐杂志FROOTS“最有价值传统音乐CD”奖项的候选提名。据了解，此次发行的专辑是曾明教授昆笛音乐研究计划中的第一辑。

本文深入探讨了书法的形式与语言构成，揭示了篆隶楷行草等书法形式背后的美学追求，以及书法语言如何含蓄而深邃地表达书家的心声。文章通过引导读者思考书法的内外之美，旨在唤起人们对这门古老艺术的更深理解与欣赏，感受#$...

只有了解作为诗人的李铎，才能更清楚窥见他的书法艺术发展的轨迹。李铎的诗作，很多写于出游之时，一旦忘形于湖光烟岚之间，跋涉于崎岖山径之上，往往灵感骤至，诗如泉涌。李铎的诗词篇章，多是情真意切、由感而发的智果。李铎作诗，格律谨严，用字讲究，平仄粘对和谐，继承了传统诗歌...

“九宫格”是书法练习中的重要方法，起源于唐代书法家欧阳询，用于帮助初学者掌握汉字结构。本文探寻了“九宫格”从欧阳询的初创，到元代陈绎曾的发展，再到清代蒋骥的完善，这一传承发展历程展现了书法家们的智慧与贡献。如今，“九...

天地宇宙和生命感应完全融成一体，成为了中国书法的基本美学原则。对创新分寸感的把握失衡书法艺术的核心是创新。创新是学问、人格、精神、技法积蓄到一定程度的自然流露。被林散之所批评的种种所谓“创新”，在他逝世后的这些年并没有好转，相反，还有愈演愈...

宋元书画中的题跋书法，由宋代文人推动兴起，是诗书画融合的体现。它不仅是交流与鉴定凭证，更具平衡空间、深化画意、呼应笔墨、留存时间印记、展示书艺等美学价值。理解题跋，才能领会书画合璧的完整魅力。

其中《真赏斋帖》可谓明代法帖的代表。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐真卿并称“吴中四才子”。笔法苍劲有力，结体张弛有致，整幅作品上下呼应，左右映带，血脉相通，气贯神溢。是祝允明草书中含蓄一路的代表作，现藏于上海博物馆。据考证，此卷为祝晚年杰作，千古绝唱之文，经...