可见，色彩对于中国画并不是从属的点缀，而是历来就处于重要地位的。一中国画的设色是以表现物象的固有色为主旨。二中国画所用的颜料有植物类和矿物类两种，其使用性能并不相同。然而，有经验的中国画家通过落墨、设色却能使画面很好的统一协调。究其原因，这与中国画...

中国舞蹈艺术的特色1、舞蹈并不是以表现形式的不同来区分优劣，情绪舞和情节舞都可以推出的精品，这早已被历史所证实。所以，保持和发扬中国舞蹈的民族特色，不仅是保护民族艺术的需要，也是丰富世界舞蹈艺术的需要。艺术教育肩负着培养中国舞蹈接班人的重任，搞好艺术教育的前...

中国绘画历来都十分讲究色彩的运用，南齐的谢赫，在《古画品录》中将随类赋彩作为六法之一。中国画讲究随类赋彩的同时，还十分重视空间环境对物象的影响，随着空间环境对物象的影响，随着空间环境的变化，物象的色彩也会随之发生变化。清代的唐岱《绘事发微》引用郭熙的话，更是形...

目前，一般以制法为基础，结合品质特点和外形差异进行分类。以龙井茶和碧螺春茶最负盛名。黄茶黄茶的特点是“黄叶黄汤”。珍品是“君山银针”，产于洞庭湖中一个叫君山的小岛。茶叶芽头茁壮，芽身金黄，紧实挺直，茸毛密盖，长短大小均匀，誉称“金镶玉&rdqu...

今年86岁的李仲轩老人是形意拳名家尚云祥晚年所收弟子。尚云祥的拳法被后人称为尚式形意，其宗旨是以拳法为修养。李仲轩在拜师尚云样前，跟随尚云祥的师弟唐玄禄学拳，唐玄禄文化程度不高，人却很文雅，平时总是懒洋洋的，拿着个茶壶一遛达能遛达一天，性子非常温和。有一段时间，师徒...

黄梅戏在演出独角戏的时期，因为尚处于原生状态，所以角色行当意识较模糊。黄梅戏到了“二小戏”、“三小戏”阶段，角色行当的雏形逐渐显露。“三小戏”由小旦、小丑、小生联袂演出。黄梅戏整本大戏的产生，催生了黄梅戏角色行当体制的建立。花旦，俊俏、妩媚、活泼、...

芭蕾形体训练的基本要素被概括为“开、绷、直、立”，关于这一点，我们早已耳熟能详了。“开”要求从肩、胸、胯、膝、踝五大关节，左右均匀对称地向外尽量打开，尤其是两脚和胯应向外打开到180度。这样可以最大限度地舒展人体的线条，扩大动作范围，提高身体的平衡力芭蕾“开、...

形体空间节奏的灵魂在于力的使用，即完成形体动作时的内在特殊运动形式及其状态。形体节奏的本质是生命的运动，是感情的轨迹，是勾通内心情感与外部动作之间的桥梁。这样才能在张弛有度的轻重缓急之中，施展出形体空间节奏的魅力。

凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”。人体的“拧、倾、圆、曲”是整体的形象。“劲”不仅贯穿于动作的过程中，结束动作时的劲更加重要。无论戏曲、芭蕾、武术，套路都是十分重视动作结束前的瞬间节奏处理，中国古典舞也不例外$#...

优美的体形是自然美的重要标志。体形是指人体的外形特征与体形类型。“力的控制”和“美的造型”是重要的训练指标。一般而言他们的训练选材要求很高，训练的动作规格最高，动作难度较大，甚至不惜“伤筋动骨”。而我们所讲述的...

肚皮舞的蛇形手法教学step1：单侧肩膀向上提起，靠近耳朵step2：在肩膀上提的基础上，手肘向上提起，让腋窝下呈夹球状。step6：最后把手腕落下回至体侧肚皮舞蛇形手臂是肩膀---手肘---手腕三个关节顺次相接提落的过程，这三个点的连接不是机械和停顿的，而是流畅的、圆润的，这样才能使...

内家、外家着说，在武术界流传已久。至于被称之谓“内家”的拳术，也有他“先发制人”的拳法。至于“以静制动”。以“以静制动”，“后发制人”、“主于御敌”来规定太极、形意、八卦等拳术为武术“内家”，而别少林等拳术为武术“外家”，此一说看来是不能成立的。

后脚这个支撑点与地面形成的反作用力传至“摇涮”而出的手掌，这只手掌便成为这个拳式中的另一个力点。(2)意念下的外向型引力运动以形体动作和意念贯注体内为基础，再行体外的意念运用。

具体方法是为音色添加谐振效果，延长包络的衰减时间。此例，可在10轨第10小节的结尾处设定RCVNOTEOFF，11小节开始减短音符的延续。RCVNOTEQFF的设定必须位于节奏声部的程序改变之后。此处列举拉丁打击乐斯鲁德的音色制作。斯鲁德是皮制的打击乐器，在模仿音色特质的同时还要注...

形意桩法有多种，三体式是最重要的技击桩。经过手抖、腿颤、气浮的肌肉酸痛关，就会进入心静、意气贯四梢的境界，再求外型、内意的规范。其作为有形有意的训练，是习者从有法到无法的重要阶段。掌握了活步发劲，就可进入交手体验阶段了。搏击功夫要上身，实践是关键的一环。切...