简称“虞山派”。中国画流派之一。清代山水画家王翚，先后师王鉴、王时敏，并取法宋元诸家，画名盛于圣祖康熙间，主要学生有杨晋、顾昉、李世倬、上睿、胡节。金学坚等，翚为江苏常熟人，常熟有虞山，因有“虞山画派”之称。...

水彩画介绍水彩画始于欧洲已有相当长的历史，是一门古老的艺术画种。早在意大利文艺复兴前期已出现。中国水彩画是一门大有作为并能推向国际艺坛而立于世界艺术之林的画种。在十八世纪的英国，水彩画真正成为一个独立...

即使是重彩画，也是在大块面固有色之间以墨骨的线进行统一协调，以求得变化中的和谐。因此，中国画的用色受着用墨的制约，用色与用墨是分不开的，关键在于解决好色和墨的关系。色墨对比法在绘制墨稿时，有意识、有计划地空出一部分，留待用强烈的颜色完成，以使色和墨形成强烈的对比效...

本文围绕中国山水画中的云烟展开。其是精神密码，如“米氏云山”技法有传承；留白处含哲学，虚实相生有时间流动感；气韵是文化基因，为文人精神物化。云烟承载辩证思考，在现代科技下，我们需借古典水墨重拾敬畏与诗性想象。

指纯用水墨所作之画。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨...

三笔法画笔是绘画表现的主要工具(其他还有画刀和追求画面特殊效果的工具)，中国传统绘画的表现技法，以笔墨为其核心，笔法更具有关键的作用。中国画是笔法与水墨、纸的特性相结合而产生效果的，它通过点、线、面的手段，对造型、布局...

（一）笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。

山水画里的瀑布让人忆童年，其留白有深意。人工瀑布与古观瀑图不同，真迹细节动人。画中留白慈悲，《观瀑图》可听，深夜看画，觉画中瀑如往事，需小心轻放。

水份指的是画笔的颜色所含水的份量。多去体验不同水份所产生的不同效果。水太少会给人不透明感。水太多又会使颜色过于泛滥甚至渔会有水堆绩过多难以控制的不愉悦感，所以如何适当的运用而使画面色彩透明画面湿溣富有生机。而...

在水墨钩勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。《芥子园画传》说：“黄公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔钩出大概。王蒙复以赭石和藤黄着山水，其山头喜蓬蓬松松画草，再以赭色钧出...

水墨画是中国画的一种。指纯用水墨所作之画。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之...

用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。南宋有二赵，以擅作青绿山水著称。中国的山水画，先有设色，后有水墨。

笔者以为中国山水画产生的主要原因当与整个华夏民族的山水审美文化的发展思想相关。中国山水审美的崛起，当不晚于春秋之时。及至隋唐，尤其是宋元，中国山水画开始独树其帜，与人物画分庭抗礼，并日渐兴盛。...

调色、调墨皆离不开水是不言而喻的，故用水问题一般列入画法之内。然而，实践证明，用墨用色的优劣成败，与用水得当与否关系甚大。有时画面中需要极透明的淡墨层次，因水太脏而不可得。所以黄宾虹先生画画根本不用笔洗，只用小杯子盛...

随着作画的不断深入，随时调整树木与石的整体关系，使各部位景物、笔墨之间气势得以连接，主次轻重的关系不断得以完善。干后，再作整体调整，通过补笔和淡墨渲染，使笔墨组织更加严谨，层次更加丰富。