唐开元九年(721)进士及第，调任太乐丞，因伶人舞黄狮子事连坐而贬为济州(今山东省长清县)司库参军。“文学冠绝当时”，被誉为“天下右丞诗”，又有“诗佛”之称。书法被宋朱长文《续书断》列为“能品”。其五，《山水论》中“凡画山水，意在笔...

在中国绘画批评的传统里，一向认为青绿山水不是高品，而文人写意画才是画中正宗。这种顽固的思维定式，缘于人们把元明清以来盛行的文人画定为传统本宗。明代董其昌以禅喻画，提出“南北宗”之说，崇南贬北；致使简淡、清雅的文人画彻底代替了唐宋以前浓重、艳丽的青绿山水...

此画采用大方的构图，表现的主山是在不同形态的方中变化，有一种层层递进的庄重感。把主山周围的山势弱化，并在丰富变化中浑然一体的衬托出主山的雄姿。突出和强化主题，将远山的封顶处理成虚实变化的横长线，在天际处留一白线并利用远山的虚处空白与...

石涛在1699年创作了《山水人物花卉册》之《暴风雨图》。石涛以“小泼墨”的方法使原本不太相融的两种山体自然的得到了转换。

在40摄氏度的温水中,加入适量的洗衣粉,将衣物放在水中浸泡5分钟,水温以不烫手为宜,禁用高温的热水,用双手轻轻揉衣物约2至3分钟,然后用清水漂洗干净,切忌用搓板搓洗,手洗也不可用力揉搓.衣物出水后,用双手挤掉水,放在通风处阴干,不要用手拧,也...

埙入门简谱《山歌好比春江水》

明清时期山水画的意境仍趋于主观。

魏晋南北朝时期，山水画作为一种独立的艺术形式开始兴起，并逐渐发展成熟。其背后原因复杂多样，包括政治动荡下文人的心灵寄托、经济繁荣带来的物质基础、文化交融与思想变革的推动，以及江南山水自然美景的激发和技法上的不断进步与艺术创新。这些因素共同促进了...

水墨绘画山水是中国文化最具代表性的符号，古代心像带有中国传统文化底蕴的水墨绘画进入到当代，其实就是从心像进入视像的历程。中央美术学院非物质文化遗产研究中心主任、博导、教授、艺术家乔晓光在“素履之往：蔡劲松马良书山水画展”开幕式论中国...

本文围绕篆刻展开，讲述其不仅是文字镌刻，还浓缩山水画的“经营位置”，刀法刚柔并济。现代人将生活体验融入其中，进行跨界创作。篆刻慢工细作有疗愈价值，能让人在刀石相触中重构心中山水，安顿心灵。

这种裂变艺术彻底打破了“笔墨是中国画生命”的传统，改变宣纸的被动性和辅助地位，使它的白晳、细腻、柔韧、半透明、渗水性等特质成为展现艺术魅力的一种方式。裂变艺术不仅是一种文化符号，更是一种精神象征。裂变的现象，从细胞乃至自然万物，一次次的裂变都是对历史认知的继承与革新。仇德...

《高山流水》总体上分为“高山”和“流水”两个部分，但在实际弹奏中可分为三个部分，五个乐段。第一乐段至第三乐段为“高山”部分，第四乐段为“流水”部分，第五乐段为结束的尾声部分。第一乐段，乐曲以较...

泼墨山水画的创作，其实最能代表出中国古代文人墨客那种放达于山林，不拘于形式的艺术追求，也是种存在于每一个人内心的审美感动，是我们追求浪漫，向往自由的生活态度的集中表现。

《林泉高致集》是在山水画高度成熟之后产生的，对北宋山水画起着革新和推动作用。中国的园林艺术，就是这种山水意境运用于设计中的具体体现，也是这种“林泉之志”在人居环境中的再现。可以说，中国的山水画，山水艺...

宋朝方回说王维山水诗有“一唱三叹．不可穷之妙”。盛唐时期的社会心理定势也深深作用于王维的心灵之上并在很大程度上影响了王维的山水诗风格。这种达通穷退的做法是中国文人士大夫习惯的生活方式，自然也是王维的一种心理积淀。王维以山水诗表现其对...